¿Dónde estudiar moda en Madrid?

“¿Cómo se hace para trabajar en moda?” o “Me encanta la moda, ¿qué tengo que hacer para entrar en ese mundo?” son algunas de las preguntas que más se repiten por los fanáticos de las tendencias. Para muchos, poder trabajar en este apasionante sector sería todo un sueño. Pero los sueños, aunque suene fantástico, si se persiguen y se ponen los medios se pueden llegar a hacer realidad.

Lo primero es tener claro en qué sector de la moda queremos estar: en el lado empresarial, en el diseño, en el periodismo… A partir de ahí, bien durante la universidad o bien después de ella, se pueden ir dando los pasos más adecuados para encontrar nuestro sitio. En la actualidad la formación en este sector se ha ampliado en nuestro país y encontramos una gran oferta de cursos y masters que nos ayudan a acceder y especializarnos. Yo aprovecho esta ocasión para hacer un breve resumen de los que me parecen más interesantes según el sector al que nos vayamos a dedicar.

Lo primero que hay que saber cuando nos planteamos que queremos dedicarnos a la moda es saber en qué sector queremos movernos. Si queremos ser periodistas, lo mejor es apuntarse al máster de la revista Vogue. Foto: Yves Saint Laurent atendiendo a la radio francesa tras su primer desfile en Dior. © Getty Images

Lo primero que hay que saber cuando nos planteamos que queremos dedicarnos a la moda es saber en qué sector queremos movernos. Si queremos ser periodistas, lo mejor es apuntarse al máster de la revista Vogue. Foto: Yves Saint Laurent atendiendo a la radio francesa tras su primer desfile en Dior. © Getty Images

PERIODISMO DE MODA
Sin lugar a dudas, el máster que recomiendo es el de la Universidad Carlos III de Madrid junto con Vogue. Además de formar a sus alumnos en todo lo necesario para ser un buen periodista de moda, el claustro de profesores es de lo más exquisito: por ahí, además de gran parte de la redacción de la revista, pasan a lo largo del curso lo más selecto de la moda nacional e internacional, como por ejemplo Franca Sozzani.

Finalizado el curso se realizan prácticas tanto en las cabeceras de Condé Nast (Vogue, GQ, Glamour, Vanity Fair, AD, CN Traveler) como en otras empresas del sector.

Los empresarios son también una pieza fundamental en esta industria. En el ISEM forman a los empresarios de la moda española. Foto: Charles Lewis Tiffany, fundador de Tiffany & Co., en su tienda en Nueva York en 1887.

Los empresarios son también una pieza fundamental en esta industria. En el ISEM forman a los empresarios de la moda española. Foto: Charles Lewis Tiffany, fundador de Tiffany & Co., en su tienda en Nueva York en 1887.

EMPRESA
Cuando hablamos de moda muchas veces nos olvidamos del mundo empresarial, pero es muy importante tener buenos directivos que sepan comprender este mundo. En ello está el Instituto Superior de Empresa y Moda (ISEM), perteneciente a la Universidad de Navarra. Aquí de lo que se trata es de conseguir gestores que sepan desarrollar negocios prósperos en el sector, bien sea creando su propia empresa o bien gestionando otras ya creadas.

Para todos los interesados en ser directores generales, CEO o product manager, sin lugar a dudas éste es el lugar al que deben ir. Además, estrenan sede en la calle Zurbano. Yo lo recomiendo también para todos los diseñadores que quieran afianzar su marca, me parece fundamental que, al igual que un empresario debe realizar un esfuerzo para comprender la manera de actuar de este talento creativo, un diseñador también debe de saber ponerse en la mente de la persona que se encuentra al frente de los números de la empresa.

El IED, la Escuela de Arte 2 o la Universidad Politécnica de Madrid son tres buenas opciones en la capital para aprender a ser diseñador. Foto: El diseñador Norman Hartnell en su estudio en 1957. © Getty Images

El IED, la Escuela de Arte 2 o la Universidad Politécnica de Madrid son tres buenas opciones en la capital para aprender a ser diseñador. Foto: El diseñador Norman Hartnell en su estudio en 1957. © Getty Images

DISEÑO DE MODA
Quizás sea en este sector donde encontramos una mayor variedad de escuelas. Si bien en las dos anteriores era necesario tener un título universitario, aquí no.

Por  una parte encontramos el Istituto Europeo di Design (IED), quizás el centro más conocido con sedes en nuestro país en Madrid y Barcelona. En sus aulas han impartido clase genios como Henrik Vibskov o Ann Valerie Hash, y de ellas han salido nombres ya por todos conocidos como Morante, Moisés Nieto o Alberto Puras, tres de los diseñadores que prometen dar mucho qué hablar en las próximas décadas.

Yo he podido participar y ser testigo de los proyectos finales de sus alumnos y he de reconocer que siempre sorprenden por su altísima calidad. De ahí que no extrañe que muchos alumnos sean fichados prácticamente al salir por la puerta del IED por firmas como Alexander McQueen, Balmain, Lanvin o Dior.

Cerca de la sede de la calle Floralta, donde se encuentra el IED, encontramos la Escuela de Arte 2, un centro público en el que se imparten clases de estilismo y patronaje. Es una opción más económica que el IED. De aquí ha salido, por ejemplo, Rabaneda.

En la Universidad Politécnica de Madrid encontramos el Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid, donde también podremos encontrar diversos cursos que nos formarán como diseñadores. El que más fama tiene es el ‘Training profesional de moda con Ana Locking’.

IADE o ESNE son otras dos escuelas de nuestro país que también ofrecen la posibilidad de salir convertido en diseñador.

De todas formas, un consejo es que cuando tengas claro que quieres entrar en este mundo empieces a documentarte y a leer para aprender. Gracias a eso es como uno creará algo nuevo, sabiendo desde dónde se parte. Lo mismo sucede con los futuros empresarios y los periodistas: si no conocemos de dónde venimos, nunca sabremos a dónde vamos. De ahí que, para ir calentando motores antes del comienzo del curso, no está mal hacerse con títulos como: ‘Historia del traje en occidente’, de Fançois Boucher (Editorial GG); ‘Breve historia del traje y de la moda’, de James Laver (editorial Ensayos Arte Cátedra); ‘…ismos para entender la moda’, de Mairi Mackenzie (editorial GG); ‘Sociología de las tendencias’, de Guillaume Erner (editorial GG); ‘Siglo XX moda’, de Linda Watson (editorial Ede), un índice de diseñadores del siglo pasado; ‘Historia de la moda. Desde Egipto hasta nuestro días’, de Bronwyn Cosgrave (editorial GG); y ‘Principios básicos del diseño de moda’, de Richard Sorger y Jenny Udale (editorial GG).

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